パンは「抽象」と「具象」などのジャンルにおける二項対立を拒み、実験的なアプローチと伝統的なアプローチの両方を受け入れ、同じ絵画の中で両者をしばしば組み合わせています。表面的な仕上がりに対する繊細さが彼の作品の特徴です。 最終的な構図のイメージを事前に持たずに制作することで、イメージが自然に浮かび上がるアプローチを取り入れており、「視覚的なシンコペーション、まるでホワイトノイズの中にメロディーを探すようなもの」です。パンは創造のプロセスを冒険と捉え、物語の弧や葛藤を含んでいます。創造的な旅から蒸留された絵画は、それ自体が一つの生命であり、世界に向けた一つの世界を提供します。 最近の展示には、イタリアのオルティジャ旧市場での「メデア」（2023年）、ノルウェーのヴェストフォッセン・クンストラボラトリウムでの「現代の混沌」、ブレシアのMO.CAでの「驚異のメカニクス」（2018年）、シアトルのポール・アレン・ブレイン・インスティテュートでの「The Figure in Process: De Kooning to Kapoor」（2015年）などがあります。彼の作品である「Fear of Lying」（2020年）と「Type 0 Civilization」（2018年）は、シンガポール美術館コレクションに含まれています。パンはジョルジェット・チェン芸術奨学金（2009–2010年）とウィンストン・オー・トラヴェローグ賞（2010年）を受賞しています。